放情人生

文 / 翁振新

巴尔扎克说过：“苦难对于弱者是一个万丈深渊，对于强者，则是前进的阶石。”

我生长在湄洲湾畔的兴化平原，我并不是幸运儿，我有着象家乡木兰溪一样曲折的人生之旅，当过临时工，当过农民，在山区知青水库工地劳动时，拉板车载石头下山，中途翻车被石头砸破了脑袋，还有后来家庭生活几经挫折，身心遭遇不幸……或许更多的磨难反而使我对人生的理解更深，对生活愈加珍爱和渴望，对艺术的追求更加执着。人生像一本书，深潜酸甜苦辣，细细读来，能品出滋味，悟出哲理。

尽管顾恺之说，凡画，人最难，但我从孩提时代就酷爱画人，至今仍不肯悔改，真有点死心眼。人是万物之灵，人生是艺术创造的总体母体，艺术家要拥抱人生，最直接而集中体现人的丰富性还是人本身，我情愿专注地把目光投放到人生的课题上，倾心于人物画创作。

翁振新人物写生作品：《旅行者》 68cm x 68cm 2009年

经过长期的摸爬滚打，我终于选择惠安女作为我的创作母题、艺术载体。起初创作惠安女题材时，作品比较生硬、图解，随后侧重于风情表达，后来我是把惠安女作为载体，试图表现一种隐喻性、象征性、寓意性，“吐胸中之造化”，“写胸中之丘壑”。我借助惠安女作为吐露心灵的渠道。通过惠安女这样的可视形象，发掘一种深厚的文化内涵和精神意识。为了让惠安女能够充分地表达我的心迹，我往往以一种较为自由的创作状态来组织画面，或者把惠安女安排在月光如水的夜晚，或者把惠安女的印象凝固，甚至雕塑化。

翁振新在惠安海边写生

惠安女是柔美的，但又是刚强的，她们身上集中体现了刚柔相济的品格特征。这种品格很适合我的创作心境，也很适合水墨画的表现。我不忍心“丑化”惠安女，不忍心破坏原生态，我是以可视形象的“真实”来倾诉我的心声，力图使我笔下的惠安女既是现实生活中的惠安女的可信形象，又是浸染着我的情感和意念的审美对象。

翁振新惠女题材作品：《金秋》 68cm x 68cm 2013年 

虽则题材的坚守无可非议，但我还想拓展，由惠安女延伸到海边的人——海峡——大海，我试图以大海为大背景，用写实和象征相结合的手法，表现对大自然、对人生的理解和认识。我迷恋大海和海边的一切，一条渔船，一片滩涂，一缕炊烟，都使我油然生爱，深情眷顾。行走在沙滩上，我更多的是用心灵去思考。我追求的或许不再是诗情画意，而是无法排解的人生况味。我深切地关注人的命运，把目光聚焦在海边人的生存状态和心灵反映。看似普通的生活生产活动，却能折射出人生的光辉。